30年前，以一出《于无声处》在中国话剧舞台炸响震天惊雷、并由此确立上海滩话剧地位的市工人文化宫，的确沉寂得太久了；如今，借助《杏花雨》的复出之路并不平坦。有关人士告诉记者，眼下市工人文化宫正在组织专家对《杏花雨》的剧本进行进一步修改，但由于经费等因素，改进后的《杏花雨》何时复演没有明确的时间表。
　　
　　“惊雷”之后听什么――市宫和话剧舞台，都在急切地寻找答案。
　　
　　话剧舞台――是否还有市宫一席之地
　　
　　在相当长的时间里，市宫的话剧是和我国改革开放的步伐共同迈进的。在《于无声处》之后，诸如《屋外有热流》、《血总是热的》、《大桥》、《中国制造》等十几部观照时代、反映当下的作品，都在全国产生了重要影响。
　　
　　然而，2000年之后，话剧的娱乐化、商业化潮流将原本代表主流话剧的市宫作品挤到了市场的边缘。市工人文化宫一度将创作重心转向了电视剧，连续推出了《无瑕人生》、《新英雄虎胆》和《红色康乃馨》等电视剧作品。
　　
　　“但其实我们重返话剧舞台之心一直没死，只是不敢轻易动手。”市工人文化宫副主任陈东湖在接受记者采访时这样表示。陈东湖坦言，虽然白领话剧让沉寂多年的话剧舞台重现曙光，但市宫不想踩着别人的脚印往前走。“我们相信话剧舞台需要百花齐放。”
　　
　　《杏花雨》可以说是市宫在沉寂多年之后投出的一颗问路石。“虽然突破了传统的工人题材，但《杏花雨》仍然是一部标准的‘市宫作品’。它关注人的命运、充满浓重的忧患意识和理想主义，这些都是市宫话剧一以贯之的特点。”当年《于无声处》的编剧、著名作家宗福先在接受记者采访时这样表示。
　　
　　宗福先说，《于无声处》去年复演了45场，其中17场是在高校，受到了大学生的热烈欢迎；在不到两小时的演出时间里，大学生观众鼓掌最多达14次。“这在30年前首演的时候也不多见。”这让他意识到，那些因为白领话剧而走近话剧艺术的年轻人并不满足于轻松、搞笑的娱乐话剧，“他们会长大，会需要娱乐之外的东西，而这种需要，就是市宫原创话剧赖以继续存在的土壤。”
　　
　　重新出发――需要人才和市场的支撑
　　
　　然而，单凭信念和激情不能解决现实问题。虽然相信自己是话剧百花园中不可或缺的那一朵，但真正要重新出发并且走得更远，人才和市场是“市宫人”必须面对的两个障碍。
　　
　　培育观众是市宫话剧复苏道路上不可省略的一个环节。安福路已经拥有了自己固定的“粉丝”群，一心想要和安福路有所区别的市宫，需要多少时间来找到属于自己的观众，又有多少财力能够支撑这种寻找？出路不是没有，需要的是机制上的突破――陈东湖告诉记者，市宫拥有自己的小剧场，目前正在与北京一家颇为热门的民营戏剧制作团队接洽，如果合作能够成功，小剧场得以盈利，市宫也有了展演自己原创作品的舞台，“如果市宫小剧场最后也能成为话剧集散地，那是再好不过了。”
　　
　　除此之外，运行机制的创新也将为市宫话剧注入新的活力――《杏花雨》就是这样一种成功的尝试。该剧由市宫编剧，导演和演员则分别来自上海话剧艺术中心、上海滑稽剧团等本市多个文艺团体。陈东湖表示，这种模式既能够保证市宫对作品定位的掌控，又能够整合社会资源，有效地借用名导演、名演员的号召力，是市宫将来的方向。
　　
　　不过，无论机制怎么灵活，市宫想要重现话剧辉煌，必须依靠一大批作者队伍。宗福先坦言对于市宫作者青黄不接的担忧。在他看来，职工作者来自基层，有着对生活最新鲜的感受和创作的锐气，只有靠他们的不断涌现，市宫话剧才能真正得以延续。令人高兴的是，记者了解到，市宫正在酝酿和宝钢等大型企业合作成立职工业余创作基地，今年准备建6个试点。