在申城文艺界向党的十六大献礼的大型创作项目“工地”上，正显现出一派引人注目的新气象：面对前去“探营”的采访者，导演、制作人很少再像从前那样不问市场便“自卖自夸”，更多的则是从先期策划、观众调查、成本核算、预期赢收等市场环节切入，为未来的精品力作能够多演出而谋篇布局。调动一切艺术和市场手段，创作社会效益和经济效益俱佳的献礼作品，已成为创作者们的共识。
　　新的创作热潮的来临，是以深化对献礼作品认识为基础的。近年《生死抉择》、《闪闪的红星》震动全国观众，同时创下市场佳绩，给艺术创作者以极大的触动：献礼作品不能被机械理解为“应景”之作和“急就章”，更不是只有投入、不计产出的“瓷娃娃”，应使其成为思想性、艺术性、观赏性俱佳，走红市尝观众叫好的精品，从而进一步增强先进文化的传播辐射力。今年初，“以演出为中心”的文艺工作战略的提出，更明确了艺术创作必须经得起市场和观众考验。当新观念被引入迎接“十六大”献礼作品的创作中时，一个面向市尝以演出为中心的献礼作品创作格局正在形成。
　　大胆运用代表世界最新潮流的科技艺术手段，将赋予申城献礼作品更强的时代感和可看性。许多看过上影献礼大片《极地营救》片花的专家，发出了由衷赞叹：短短几分钟内，泥石流、沙尘暴、雪崩、空难等自然界重大灾难性场面一一再现；传说中的西部文明古国被神奇复原……著名导演张建亚正率领一批年轻电影人，尝试用高新科技手段打造中国首部数字影片，他们的背后则是上影以数字电影为发展战略，打造亚洲领先、国际一流的“电影硅谷”的新世纪发展蓝图。《极地营救》将证明，上影已拥有累计投入超过6000万元的中国影视业最先进的制作设备、最优秀的制作人才、最完整的数字影像制作系统，可以独立拍摄制作代表当今最新电影科技的数字电影。
　　做足首轮市场，放眼长远收益，将为献礼精品找到市场立足点。“冬子”的“娘家”―――上海歌舞团正在“催生”大型原创舞剧《大将军花木兰》。作品酝酿大半年，仍在约请全国一流专家担纲编导、作曲，就是为了保证头炮能打响。用团长黄乾明的话说，前期策划与市场预估要再精确一点，市场把握要更足一点，几百万元投下去，目光要放到几年以后，让它变成能在市嘲滚”大的“金娃娃”。
　　该剧首轮演出定为6场，超过《闪闪的红星》、《野斑马》、《大唐贵妃》创下的纪录，今后还要远走海内外，通过演出实现长期赢收，将优秀文艺品牌打向世界。打破“行当”藩篱，互相“借脑”，也将有力提升献礼作品的艺术品格和市场号召力。上海人民滑稽剧团献礼大戏《复兴之光》剧组，近日迎来名作家王安忆、王小鹰，剧作高手赵化南、赵耀民和刚荣获中国戏曲学会奖的《班昭》的作者罗怀臻。名作家“染指”滑稽戏的创作，为的就是将这部5年前就创下过首轮净赢佳绩的力作打磨成百人同台、富有历史人文底蕴与海派魅力的精品，在市场挖到更大的“金矿”。此外，对经典之作的重新“包装”、轮换上市，也成为献礼作品创演舞台上的亮丽景观。京剧院的现代京剧《映山红》、歌剧院的《江姐》、淮剧团的《大路朝天》等剧目，都在通过多样化的尝试力争创造市场佳绩。