“全球文创产业的推进模式和载体已经发生了改变。现在的载体是国际合作，模式也从单一的产品推进模式变为管理、品牌、资本扩张等多元推进模式，文创产业发展新的微笑曲线正在形成。这一点和制造业发展类似。以两岸目前的实力和发展水平，我们绝对不是这条曲线的上端。如何不被划为微笑曲线的下端？我认为两岸必须携手发展。”国台办经济局副局长于红一开场，就道出文创产业当下面临的形势和未来合作趋势。

她的观点马上得到所有嘉宾的认可。

台湾文化创意产业联盟协会理事长林磐耸认为，两岸的文创产业合作不能只看到大陆的市场，更该看到的是全球的市场。新华社港台部副主任陈斌华也频频点头：“大陆的文创产业现在发展得比台湾好，但大陆应该学习台湾的生活美学。我们要鼓励台湾民间的创意力量跟大陆体制、资金等各方面的优势相结合。”

北京大学文化产业研究院副院长陈少峰分析了大陆文创产业的发展趋势：“数字文化产业快速发展，自媒体带来娱乐无边界，人们的爱好及文化形态发生改变，传统媒体受到大冲击，企业进一步两极分化，人才集中却缺乏可持续性发展的文化企业家，同质化竞争严重，低水平的产品和服务较多。”他认为，数字文化产业是未来最大的市场，两岸文创产业的发展应该将投资与企业并购作为主要选择手段之一，共同进军数字文化产业，建立更多平台企业，提升产业集聚度，做足产业链。

竞合发展需击破双重挑战

被资本看好的两岸文创产业合作，要如何以实际行动加速优势融合，共同进军国际市场？

本届海峡两岸文博会上，两岸文创产业发展论坛备受关注。来自两岸文创行业领域的专家共聚一堂，以“两岸文创产业携手发展的机制与互动”为议题，探讨两岸文创产业合作发展之路。

当天论坛上，香港《明报月刊》特约撰稿人周樱用“异中求同”来形容两岸文创产业竞合发展的机遇。她认为，资源跨界整合将是两岸文创产业发展亟待击破的第一重挑战。“有关文创产业的定义和未来发展趋势，以及两岸文创产业在合作中各自的角色定位与合作机制等问题，一直存在争论，部分也存在方向不明等情况。这些问题不解决，将会影响文创产业发展。”她说。

“两岸文创产业发展策略差异在于，大陆是创意园区模式，台湾是创意人才养育模式。”台湾中华文创发展协会会长黄肇松分析说，大陆的文创产业是政府引导推动市场，台湾的文创产业是民间力量推动政府；大陆拥有快速增长的创意空间和市场，台湾拥有快速增加的创意人才。双方各具优势，需要在顶层设计上突破，更要创造机会进行优势互补。

于红则建议构建一个交流平台：“我们可以通过平台的交流与探讨提出两岸文创产业发展的方向、发展的模式，解决产业发展中的瓶颈问题，为两岸的文创产业发展创造商机。同时我们也还可以通过两岸协商的模式把两岸合作纳入制度化的轨道上。”

人才瓶颈是制约两岸文创产业合作发展的另一重挑战。

“现在创业者比较多，文化企业家比较少，这是我们面对的一个问题。”陈少峰认为，未来两岸文创产业的合作发展，要以大陆市场为基本舞台，发挥台湾生活美学创意的特长，做大两岸共同市场。他建议，在福建尤其是厦门打造一个创业人才与创业企业的集聚园区，把高校资源和企业资源集中在一起，做一个标杆性的总部基地。

林磐耸也对在福建建立人才培养基地充满兴趣。他说，人才是文化创意产业的核心价值，“如果在福建建立一个两岸文创人才培训基地，将会大大增强两岸文创人才的磁场效应”。（储白珊 张静雯）