记者 施晨露
  古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千余年历史。古琴的声音，既是天籁之声，也是先贤遗音，而古琴艺术的源远流长，不仅记录了国家和民族的命运，也是一代代文人雅士心灵的呈现。
  2023年是古琴入选世界非物质文化遗产名录20周年，“看shàng古琴——三千年的回响”古琴艺术展8日晚在上海图书馆东馆7楼揭开面纱。策展人之一，中央民族乐团演奏员、上海市非遗古琴斫制技艺代表性传承人杨致俭所著的新书《中国古琴传统制作艺术》同时首发。
  展览集名琴、实物、文献、书籍、视听和互动于一体，以古琴制作艺术为圆心，从“琴”（名琴展示）、“式”（古琴式样）、“斫”（制作艺术）、“谱”（琴谱介绍）、“曲”（琴曲赏析）等多个角度展示古琴的人文之美。
  展览现场犹如一个小型园林，也像一个巨大的文人书房，松柏盆景营造美学意蕴，而入口处的一张古琴，可供读者轻抚。设计师李岑介绍，展览的核心创意是“再现西园雅集”，使用大量具有透视感和温度的织物，主色调用的是故宫的红和古画的黄和白，“希望这里不仅是一个传播知识的场景，还有一种生活的氛围，让参观者愿意在其中，或徜徉漫步，或席地而坐，慢下来欣赏古琴艺术”。
  五把珍贵古琴的复刻版在展区亮相，其中有三把故宫名琴——唐代“九霄环佩”琴、宋代“清籁”琴和明代“峨嵋松”琴的复刻版。参观者不仅能近距离欣赏古代名琴的风采，还能领略琴铭的意蕴。这些书法精美的诗文，记载了相关史实，寄托了琴家、藏家、观赏者的理想、意趣，具有历史和文化价值。
  从古至今，古琴有几十种风格各异、形态不同的式样，而且为表致敬，这些式样多以中国先贤的名字命名，如伏羲式、仲尼式等。不同样式的主要区别在于琴项和琴腰的曲线样式不同，展览也介绍了古琴的丰富形制。
  如何做出一张古琴？展览中不仅展示了古琴的拆解结构，更直观展示了古琴的制作步骤。琴有四美，一曰良质，二曰善斫，三曰妙指，四曰正心。斫琴，是一门时间与大自然交融共生的艺术，与特定的木材、空气、温度、湿度等大自然属性缠绕在一起，历经四季，才能诞生一把完美的古琴。
  展览的另一大看点是琴谱。古琴有特有的记谱和演奏方法，通过图、文、影像、手工互动等多种形式，展示《秋鸿》等古琴谱和古琴指法的奥秘。上海图书馆馆藏的《乐我斋琴谱》清钞本、《丝桐协奏琴谱》清钞本等古琴文献并置展示，让读者从古籍中体会古琴的智慧。最后，来到“曲”的部分，读者可以通过“耳机森林”区域的智能点播设备欣赏古琴名曲。
  “作为中华文化的瑰宝、中华音乐文化的代表性音乐品种，古琴有深厚的文化底蕴和‘清、远、淡、雅’的艺术格调，承载着中华民族的文化基因。在新时代保护好、传承好古琴艺术，更能激发出中华文明源远流长、历久弥新的生命力，增强对中华优秀传统文化的认同。”专程从北京来沪的中央民族乐团团长赵聪说。
  “看shàng古琴——三千年的回响”古琴艺术展名称中的“shàng”来自另一位策展人、广西师大出版社集团副总裁刘广汉的创意，“shàng”是对古琴艺术的“崇尚”，也是“上海”之“上”，还是“时尚”之“尚”。与展览配套，读者可以体验多项互动活动，如“琴印记”拓印琴谱，“细品古琴”古琴文化展导览和“聆听古琴”琴曲赏析分享和互动。开幕式现场，描金工艺资质技师蒋东平以泥金工艺为古琴铭文填金，就让不少读者大开眼界。
  一系列以古琴为主题的阅读推广活动陆续举办。昨天，《琴书密码》新书分享会暨孟秋古琴雅集将开启一场古琴与书法的对话；9月24日，华东师范大学文学博士郎净、古琴演奏家黄伟钧将带来古琴知识专题讲座与导赏；10月13日，严晓星《琴门徘徊录》新书分享会将邀请古琴名家龚一对谈。