针对目前“泉州戏”面临的传承难题，有识之士试为“泉州戏”走出困境献计献策———

　建议一：开设曲艺课程

高中生小徐说他不看梨园戏。“看不懂，连他们在台上唱些什么都不知道，怎么看？”不过他还说，在他家里，妈妈也不看，但爸爸看的。“爸爸以前有学过一点梨园戏的常识，知道该走什么步，该唱什么腔，现在就越来越爱看了。”他说逢电视里面播放梨园戏，爸爸都看，有时还要跟妈妈抢台，世界杯吸引力都没那么大。

实际上，在泉州教育界，很早就有人呼吁将一些本地传统文化剧种写入《乡土教材》，但应者寥寥。近些年来方才有一些学校将“南音”引入课堂，但是一方面不普及，另一方面大多数也没能贯彻到底。现在的学生没有几个听得懂南音的。

有识之士提出，年轻一代喜好的断层，是造成传统文化失去市场的重要原因，而培养兴趣最好从学生课堂抓起。

建议二：借鉴团代班经验

团代班，就是让戏团代替艺校培养学员。有了学校教育，当然不能再回到过去团代班，那是倒退。不过，以前团代班的一些经验，却是可以借鉴的。

高甲戏团的吴团长说，上世纪七十年代末，梨园和高甲的授课比较强调业务课。现在国家教学规定，要进行素质教育，培养通才，各种文化课的比重多了。由于艺术教育的特殊性，实际上，专业教育与通才教育是存在一定冲突的。这导致一些学员刚毕业时，戏团感觉“不大好用”。

高甲戏团正与泉州艺校协商怎样更好地招收培育学员。他们试图走这种模式：学生由艺校管，但经常到戏团里实践、练功，适当借鉴以前团代班的经验。他说，由于戏剧方面存在师承关系，每个老师都希望有弟子能继承自己的衣钵，他们教弟子都会兢兢业业。学生不来练功，老师都会很心痛。在戏团里，学生和老师可以进行零距离接触。

除了在戏团里实践，学校的业务课也很重要。泉州高甲将派出一些艺术骨干和一些离退休的名师到艺校教学。据他了解，名师对授艺热情很高。

建议三：让新人尽快接班

说到泉州高甲戏的现状，吴团长有点感慨。他说：“泉州高甲戏团青黄不接，它的基础已经面临崩溃的边缘。”每个艺术团体的发展是周期性的螺旋式发展，一个时期辉煌过后，就可能有一段低潮。泉州高甲戏团1991年曾经推出《大河谣》，轰动一时，之后便陷入低迷。  

戏团的队伍结构老化。如果不赶紧招收一批新人来接班的话，过了几年，一批老艺人退休了，再加上一些不可预测的因素，泉州高甲戏团将面临断层。

此次要招收的这批人有40个。他们将成为一个团体，有的组成乐队，有的成为演员。“招收这批人，泉州高甲戏团的意图很明显，就是要他们来接班。”如果他们在德育方面没太大问题，艺术修为不会很低，毕业后都将被吸纳到高甲戏团工作。

　建议四：收入要有保障

惠安高甲戏团的负责人谢先生说，高甲戏团要靠演出来盈利，这样戏团里的演员工资和奖金才有保障。2004年，惠安高甲推出新剧目《观音传说》，受到很大欢迎。一年内，演出200多场，每场的收入是4500元。截至目前，今年已接到160场的定单。去年，这些新学员每个月除了按照国家对中专生的待遇，享有500元的工资外，他们演出一场还会有20－30元的收入。一个月下来，每个演员的收入有一千多元。这样的收入，还是比较可以留住演员，特别是新毕业的女演员的。

　建议五：戏团艺校联办

黄先生还主张艺校与戏团联办来培养戏剧类人才。他说，现在的艺校有上下课、双休日、寒暑假，实际上与其他类型的学校无异。艺术人才的培养却不能这样，传统上培养艺术人才，在寒暑假的时候，正是最好的练功时机，可以打好基本功。学艺就要艺术不离人，寒暑假那么长，容易让学业荒废。戏团与艺校联办，可以让学员在双休日、寒暑假等时候去学习，不会荒废。而且学员的兴趣在哪里，愿意学哪个行当，到了戏团也能更有针对性地由老师授艺。这样一来成材率会高一些。

由于学戏剧，针对性很强，没办法从事戏剧表演，就较难找到其他工作，这些人出路就比较成问题。如果艺校和戏团联办，戏团根据实践经验，就可以较快地甄别出学员是否是好苗。如果发现部分学员不适合从事戏剧表演，就让他们转行，这样才不会耽误学员的前程。

东南申报2005-01-10报道