记者 钟菡
  第十三届中国艺术节昨天闭幕，上海报送的口琴重奏《爱上这座城》、小品《我记得你，你就活着》获群星奖。群星奖每三年评选一次，是社会文化艺术政府最高奖，也是衡量各地社会文化工作水平的重要标准之一。
  “把作品每一环都做好”
  “我到现在还记得那一天，车开在延安路高架上，突然听到947电台里传来口琴重奏的声音，电台编辑赵晨曦介绍，有个魔幻之声口琴乐团即将开一个音乐会。我激动极了，这不正是我要找的人吗？”《爱上这座城》作曲孙彬彬早就想创作一首口琴作品，但口琴乐团在国内鲜见。她还记得那天演出结束后，自己摸到贺绿汀音乐厅后台，冲过工作人员的阻拦，推开化妆间的门大喊：“我要找团长，我是你的校友，我要给你写作品！”
  谁能想象，就是这个充满意外的开始，三年后的作品竟走到了群星奖最高舞台。2020年疫情期间，孙彬彬利用宅家机会自学口琴作曲技法，并把在上海生活十几年的感受写入旋律。口琴重奏《爱上这座城》融合了民歌和爵士的音乐元素，被大家称赞“很民间、很上海”，在魔幻之声这个本土口琴乐团和自由音乐人时旭的共同演绎下，这座城市的包容、活力和时尚体现得淋漓尽致。
  小品《我记得你，你就活着》把红色题材和穿越形式结合，讲述抗战中的20岁战士穿越到纪念馆里，和同龄人对话，又毅然选择回到战场的故事。当志愿者告诉小战士所有人牺牲的结局，劝他不要回去时，战士说了句“你记得我，我就活着”，不少观众看后都忍不住流泪。编剧刘晓耕介绍，自己是看到戍边战士去世的新闻时产生的创作灵感，“我被那条新闻深深感动，也意识到红色题材可以找到让当下年轻人感动的共鸣点。”
  孙彬彬在上一届群星奖评选中就以多国乐器融合的器乐重奏《和·鸣》获奖。能连续两届获奖，她觉得很荣幸。“我们在创作时，并不是在考虑如何获奖，而是考虑音乐和作品本身，考虑如何把作品每一环都做好。好作品自然会被看到。”
  考验作品，也考验心态
  今年群星奖评选除较早评选的戏剧门类外，音乐、舞蹈、曲艺等门类都采取线上评审的方式。尽管免去了灯光、定位、音响等调试都要在20分钟内完成的紧张和突发状况的可能，但孙彬彬等人并不觉得松了口气。“我们此前的准备都是为了线下比赛，大家摩拳擦掌，设备也已运到原定的比赛场地。”她回忆，当时，所有演职人员都按要求在上海进行闭环管理，大家白天远程工作，晚上排练。收到比赛改为线上的通知后，按照要求在三天时间内重新录制了舞台视频。为了比赛公平，演出画面必须一镜到底，中间不能剪辑。
  9月4日下午和晚上，28个参赛作品的视频在国家公共文化云平台直播，最终选出5个获奖作品。“要取得好成绩很难，不只是作品，也有心态上的考验。”孙彬彬记得上一届群星奖在上海线下评比时的热闹场景，现场有20分钟倒计时，大家紧张又兴奋。“线上的优势是容错率较高，调试时间充足，但视频缺乏现场的感染力。”孙彬彬坦言，看不到台下的观众反馈，心里没底，也缺少和全国各地优秀团队交流的机会。
  好在，国家公共文化云平台特别设立了“云上群星奖”专题展播，既有音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、群众合唱、广场舞决赛和颁奖晚会的直播，也有群星奖文化惠民演出、优秀作品巡演直播，无法在线下见面的各地创作团队可以线上知彼此，观众也可以欣赏到这些优秀节目。
  新人新作机制提供保障
  在第十九届群星奖复赛中，上海作品成绩骄人，音乐、舞蹈、戏剧、曲艺共8个作品入选决赛；广场舞、合唱，上海亦有两个团队直通决赛。这是自2016年《群星奖评奖办法》修订以来，由上海市选送的群星奖决赛入围作品数量最多的一次。这些选送作品全部是近三年上海市群文新人新作的优秀作品。上海群文新人新作展评展演，为参评群星奖提供了重要保障，孙彬彬、刘晓耕等都是从中走出的优秀年轻群文创作人才。
  孙彬彬说，“如果没有新人新作选拔，上海的群文创作不会像现在这么蓬勃。获得新人新作优秀作品奖后，会有经费跟踪扶持，这也是上海独有的”。在参加决赛前，上海还组织9个入围作品或团队的惠民展演，给了创作团队在实战中不断提升的机会。
  据介绍，上海群文创作水平不断进步，和近几年的作品孵化机制和逐层递进的跟踪指导扶持机制有关。上海对群文创作的扶持从文本阶段就已经开启。每年，各区文化馆都会征集创作构思文本，汇集于市群艺馆进行初轮筛选，针对筛选出的优秀种子，会由市群艺馆请相关专家研讨评析、跟踪指导。